为什么很多中国的琴童都无法享受到音乐中去？原因在这...
前段时间有一条视频感动了我：
一对意大利的双胞胎，在居家隔离期间录制乐了一段《Viva La Vida》（Coldplay）的小提琴演奏视频。
网友一起感叹：“他们的演奏正应和了歌曲的主题'生命万岁'！”
也还有一些热评，吸引到了我的眼球，比如：
讲道理，他们说的没错。
在国内学音乐的小孩子大部分都有这个现象，
就是：小朋友自己不爱弹琴，只是为了完成家长给布置的任务。
那么问题就暴露出来了。
中国多数的琴童，在学音乐的过程中被要求完成枯燥的练习任务和考级目标，
自然就无法长久让孩子爱上音乐。不爱的事情一定要去做，过程一定是苦的。
问她：“你是怎么做到的？”她说：“琴那么贵，不能浪费！”
可能当时家长学琴只是想为了回家指导一下孩子，
结果孩子是把练琴学音乐当做是应付爸爸妈妈给留下的作业。
小朋友自己练得郁闷，还惹爸妈一肚子气。
最后孩子没学成，妈妈一咬牙一跺脚，自己实现了钢琴梦...
一
我们反过来看看意大利的音乐教育
意大利中小学音乐教育的内容丰富多彩且形式多样，
教学方式并不是由教师单向灌输，而是由师生共同参与的，
教学气氛会偏向自由活泼。
且整个教学过程十分看重学生的【自主参与性】，
看重过程中学生对于音乐的感悟、体验和发展状态。
而且，在意大利，音乐教育不是功利的，
它会关注学生对音乐的认识和体验。
在教育过程中更偏重去培养感知力和创造力，
由：【参与】-【演绎】-【听音乐】三个方面来实现。
我们拿意大利目前规模最大、学习人数最多的音乐品牌Lizard来说：
（Lizard拥有86所自由学校的同时还为幼儿园、中小学提供音乐课程）
它们的音乐教学在中国看来绝对是与众不同的，
40年的教研时间沉淀出了Lizard独树一帜的授课模式，
充分体现了意大利式的音乐教育理念：
注重【音乐审美能力】、【创作能力】、【会玩Band】。
从上图可以看出Lizard音乐学院的整个体系是非常系统的，
从零基础到专业音乐人的路都给学生安排好了。
二
我和各乐器教学老师们有过很多交流，拿S.M.B初级课程来说，
老师们想要教授这套课程首先需要通过Lizard S.P.M-4 的等级考试，
对比国内教培市场鱼龙混杂的现象，Lizard对于师资要求是有明确规范且透明的。
而且他们培养出的学生都是职业音乐人级别，
拿几个吉他专业满分毕业的明星学员举例，各个都彰显实力。
说回音乐零基础教学这一部分，Lizard的老师和我说，
这套S.M.B教材的目标是素质+能力+创造力的培养，
完全符合意大利音乐教育的基本理念，也代表了西方发达国家的教育理念。
什么是单元教学法？
说白了就是：从听音乐开始，通过模仿建立学习者对于乐感的培养，再针对设计到的理论进行讲解。
它的原理就跟学语言一样，不需要初学者一开始就学习枯燥的理论知识，
而是用模仿的方式，弹奏出音乐，能够第一时间获得成就感。
然后再告诉相关的理论知识，这样的方式更利于一个初学者接受。
比如吉他教学，国内市面上更多教材像是在做考卷，
学完一道题（一首曲目），就只会这一个。
更多教材是配有一些死板的基本功训练+歌曲的固定组合。
而Lizard教材更像是一本教科书，模块化、系统化、全面又多元，是它核心的特点。
这里说的模块化学习，比如：
1.Strumming 主要是练习和弦转换、右手节奏
2.琶音
3.Riff
4.Solo
5.学习板块
6.合奏曲谱
7.技巧练习
8.音乐理论
这些模块都是一个吉他手需要必备的技能，即使是在初学时段，也会十分重视音乐的全面表现。
lizard从技巧、识谱、听力、即兴、曲风以及衍生知识综合性的培养成一个音乐爱好者，
这本教材对授课老师们来说是完美的，它并不是无可添加，而是无可删减。
教学的方式也是层层递进，比如从架子鼓教材SMB1来说：
第一单元的识谱，演奏；
第二单元的GROOVE演奏；
第三单元的练耳和节奏重现以及书写的能力，
是为了学生今后能作为一个乐手打下基础非常重要的一步。
这套教材不仅能够培养学员的演奏能力，
还能够培养孩子的音乐审美能力、音乐表达能力和音乐创造能力，
能够让学员真正进入音乐的世界并产生共鸣。
所以对于老师们来说，
很多时候当他们看到学员发自内心的喜欢音乐，而露出笑容时，
便是他们最有成就感的一刻。
记得当时一个学员用简单的一些音符写了一首小曲子，
然后她演奏她写的旋律，老师帮她编配伴奏，那时候她脸上流露出的笑容永远都没被忘记。
而这个小姑娘当时才5岁，也成了钢琴老师最喜爱的学生之一。
同样让人惊讶的一件事，还发生在一个5岁的小朋友身上。
他一开始非常反感学鼓，因为之前的教学不当所致。
lizard的老师也是承受着很大的压力去给他上了课。
没想到之后他的情绪有了完全的转变，反而喜欢上了架子鼓这门乐器。
现在已经学了两年，还邀请老师们去参加了他幼儿园毕业典礼的演出。
当然最让老师们有成就感的时刻，
其实是自己培养出来的同学们在舞台上演出、巡演和学生乐队办专场...
当他们跟上音乐完美演奏时，这一刻不仅是同学们自己的高光时刻，也是老师们的。
用lizard教材的同学，无论是练习、上课，都有伴奏可用，上舞台更是不怯场。
由于每次练习都有伴奏，所以学生对于乐曲风格的把控、表现力都会更好。
它的受众年龄段广泛，对于S.M.B阶段的课程来说，
一般儿童平均需要一年半到两年的时间，成人一年左右即可掌握。
学完之后能够具备基础的弹奏能力，
对于摇滚、布鲁斯、拉丁、拉格泰姆、雷鬼等音乐风格有个初步了解。
同时可以达到自主学习，组建乐队，排练一些流行歌曲都没问题。
Lizard之所以来到中国，
是希望能够培养出一批真正热爱音乐的人，为中国音乐素质教育做出一份贡献。
音乐教学对于素质教育的培养是非常重要的，国内目前延续传统的教学方法已经几十年了。
这么久了，音乐教育的方式却一成不变，很多孩子甚至因为考级而厌恶学琴。
音乐本身是件美好的事，却被功利化的社会影响，很多人成为了学琴的工具。
学音乐的人不爱音乐，已经成为了常态，这是一种悲哀。
因此音乐教学的改善迫在眉睫，需要从根上解决问题，
对于音乐爱好者而言，重要的不是训练他的手指，而是让他真正爱上音乐，
这才是让他愿意坚持学习音乐的最大动力。
音乐教育和创造力培养是紧密关联的，
素质培养、能力培养和创造力培养是意大利音乐教育的基本理念，
这种理念也代表了西方发达国家的教育理念。
在我国，注重学生的素质教育和创新力培养是近年才开始的探索，
学习和借鉴意大利音乐教育的方式和方法，
推动以音乐教育来培养学生的创造能力和创新精神是我们应该努力争取的目标。
Lizard音乐学院现在已经被搬到哎呀音乐，
我们和Lizard提供一整套教学体系给中国的各阶段和各年龄段的音乐爱好者。
现优先开放推出S.M.B初级教材给中国的零基础音乐爱好者。
该系列教材共涉及三门乐器：吉他、钢琴、架子鼓。
每个乐器各自又按照难度梯度分为三个阶段的课程（1-2-3）。
（吉他部分展示） 购买教材之后还可以享受到全年直播教学课程，
老师线上作业点评，同时附送一整套录播视频课程和对应阶段的原版汉化纸质教材：
（完）文中部分图片来自网络
